Leonardo Machado Fernandes, ou simplesmente Leo Machado, é designer gráfico da Bartofil Distribuidora onde produz artes e cartazes para a demonstração em catálogos das mercadorias existentes no estoque da empresa que é a 4ª maior do Brasil. Onde trabalha com uma equipe que tem à frente Márcio Bartholomeu. Aliás, o Márcio é um exímio fotógrafo em que explora ângulos diferentes de suas modelos ou espaços. Mas, Leo Machado tem uma verve artística onde usa técnicas modernas para produzir seus quadros com tendência da pop art. Seus pincéis agem em cima de moldes com técnica em 3D. Seus traços acabam sendo inconfundíveis em nossa região. Nota-se que usa como inspirador o grande Andy Warhol, artista da cultura pop americana nos anos 1960 e 1970, que explorava pintura, serigrafia, fotografia, filme e escultura. Leo Machado tem vários painéis pintados em espaços particulares e públicos como Mina de Copacabana e nas paredes do antigo bar Radiola que funcionava na Avenida Caetano Marinho, Centro Histórico de Ponte Nova. Um dos mais recentes trabalhos fica no Monumento à Liberdade de Imprensa em frente à Câmara Municipal (CDI) onde pintou o Repórter Luiz Quirino para assinalar os 30 anos de seu assassinato (26 de julho de 1989-26 de julho de 2019). Quadro retratando São Francisco de Assis no Sítio Atambu, imóvel rural da família Bartholomeu Bob Marley pintado na propriedade de Marco Aurélio

A Festa da Uva também marcou a história da comunicação do país. A edição de 1972 foi a primeira transmissão ao vivo a cores da televisão brasileira, que aconteceu no dia 19 de fevereiro, portanto a 49 anos. Muito do que se condena na televisão brasileira como sendo obtuso, reacionário ou malfeito é apenas popular, demasiadamente popular. A televisão foi implantada no Brasil em 1950, mas durante muito tempo os aparelhos de TV foram privilégio das classes alta e média. No início da década de 60, no interior do país, então predominantemente rural, apenas os mais ricos possuíam um televisor. Nas salas de visita, os enormes aparelhos ocupavam lugar de honra, ao lado da vitrola, e vizinhos e parentes menos favorecidos eram convidados a compartilhar parte da programação noturna com o vaidoso dono de uma TV. Em 1970 quando se fez primeira transmissão de TV em cores no Brasil (Copa do Mundo do México, com o Brasil Tricampeão), pela EMBRATEL, em caráter experimental e fechado, para um público seleto, iniciando uma nova divisão social entre os que podiam trocar seu velho aparelho pelo colorido e os que tiveram que manter a relíquia em preto-e-branco. Bob Marley nascia há 75 anos O mês de fevereiro de 2020 marca os 75 anos de nascimento do cantor de reggae Bob Marley, os 125 anos de criação do voleibol, o Dia Mundial do Rádio (13/02) e o centenário de nascimento do jogador Heleno de Freitas. No dia 19 de fevereiro comemora-se o dia do Esportista. No dia 06 de fevereiro nascia Robert Nesta Marley, o Bob Marley, um cantor, compositor e músico jamaicano. Considerado um dos pioneiros do reggae sua carreira musical foi marcada pela fusão de elementos do reggae, ska e rocksteady, além de seu distinto estilo vocal e de composição. As contribuições de Bob Marley para a música aumentaram a visibilidade da música da Jamaica todo o mundo e o tornaram uma figura global na cultura popular por mais de uma década. Ao longo de sua carreira, Marley se tornou conhecido como um ícone Rastafári e ele infundiu sua música com um senso de espiritualidade. Ele também é considerado um símbolo mundial da música jamaicana e cultura e identidade, e foi controversa em seu apoio franco para a legalização da marijuana (maconha) enquanto ele também defendeu o Pan-africanismo. Nascido em Nbine Mile, Jamaica, Marley iniciou sua carreira musical profissional em 1963, após formar Bob Marley and the Wailers. O grupo lançou seu primeiro álbum de estúdio The Wailing Wailers em 1965, que continha o single One Love/People Get Ready: a canção foi popular em todo o mundo e estabeleceu o grupo como uma figura em ascensão no reggae. The Wailers posteriormente lançou mais 11 álbuns de estúdio; enquanto inicialmente empregava instrumentação e canto mais altos, o grupo começou a se envolver na construção de canções com base rítmica no final dos anos 1960 e início dos anos 1970, que coincidiu com a conversão do cantor ao rastafariano. Durante este período, Marley mudou-se para Londres e o grupo incorporou sua mudança musical com o lançamento do álbum The Best of The Wailers. Chico Buarque e Bob Marley nos anos 1970, quando o jamaicano veio ao Brasil e jogou no campo Politeama com Paulo César Caju, Moraes Moreira, entre outros craques da música nacional

Elas dão facada, pedrada, voadora no peito e enfiam o canivete no pneu. Uma nova leva de músicas com nomes de mulheres chegou à música brasileira com sucesso e violência. Rita, Letícia, Virgínia”, Renatinha, Larissa são destemidas e não superaram as dores de suas precursoras. Mas, há que se lembrar que 03 (três) mulheres-hit antigas eram decididas: Gabriela (Dorival Caymmi), Tieta (Luiz Caldas) e Bete Balanço (Cazuza e Frejat). E ainda tem a Rita, de Chico Buarque “que deixou mudo o violão”. Essa onda de mulheres-hit que são impiedosas relembra exemplos de grupos anteriores. Quase todas são escritas por homens. Portanto, refletem o olhar masculino sobre as mulheres de suas épocas, com opressão, subversão, fascínio e medo. Quem não se lembra de Geni, Januária, Carolina e Mulheres de Atenas de Chico Buarque? Em 2021, só até janeiro, oito delas já desfilaram no ranking: Letícia (Zé Vaqueiro), Rita (Tierry), Oh Juliana (Niack), Larissa (Pedro Sampaio), Marília Mendonça (Bin), Virgínia (Zé Felipe), Bruninha (Kevinho) e Renatinha (Barões da Pisadinha e Xand Avião). “Tá de shortinho curto, descendo até o chão, e cada rebolada é um chute no coração”, cantam Barões e Xand sobre Renatinha. Ainda no ritmo da pisadinha, a Letícia troca Zé Vaqueiro por um moto-taxista.

CINEMA BRASILEIRO: SEM PATROCÍNIO “Já não aguento mais. Faz mais de um ano que recebi a informação que meu projeto, com roteiro escrito há mais de trinta anos, sobre a revolução mineira de 1842, comandada por *Teófilo Ottoni, um marco na história de Minas e do Brasil, estava aprovado, saiu no Diário Oficial. Assinei a papelada pedida, veio a pandemia e assim, no ar, estou até hoje esperando a confirmação do início da produção (assinar contratos e receber a grana para iniciar as filmagens). Nada aconteceu e dias atrás recebi essa notícia”, diz José Sette, cineasta em sua página no Facebook. A notícia a que se refere o cineasta de Um Filme 100%, com externas no Hotel Glória de Ponte Nova, em 1984, é que a Secretaria Nacional de Cultura, comandada pelo ator Mário Frias, cancelou na Ancine (Agência Nacional de Cinema) o saldo das chamadas públicas Fluxo Contínuo TV 2018 (R$ 251 milhões): Fluxo Continua do Comercialização 2018 (R$ 28 milhões); Prodaf 13/2016 (R$14 milhões) e Chamada de Fluxo Coprodução Internacional 2019 (R$ 39 milhões), além das chamadas pública Ancine de 2016 e 2017. “Trocando em miúdos, isso se configura num calote de efeitos devastadores para inúmeros profissionais da área. O dinheiro não será repassado, conforme combinado, mesmo que ele exista como saldo no Fundo Setorial do Audiovisual (FSA). Para todo o cinema brasileiro, outra medida nociva decidida na ocasião foi a extinção do regulamento geral do Programa de Desenvolvimento do Audiovisual (Prodav). Na prática isso significa que, na falta de regras amplas, cada edital possa definir as próprias diretrizes”, externa irado o cineasta ponte-novense, filho do saudoso prefeito Sette de Barros. (*) Teófilo Benedito Ottoni, nascido na cidade do Serro, foi um dos principais líderes da Revolução de Preso e processado, foi julgado e absolvido por unanimidade em mariana sendo depois beneficiado pela anistia geral decretada pelo Imperador Dom Pedro II. Ottoni foi deputado provincial por Minas Gerais, deputado geral (federal) e senador do Império. À época, escreveu regularmente no periódico oposicionista “Sentinela do Serro” e era o seu principal redator. Tela em óleo do pintor Célio Nunes mostra a Batalha do Córrego das Calçadas, em Santa Luzia,Henfil e o cartum com personagens que marcaram sua trajetória em 20 de agosto de 1842. Era a Revolução comandada por Ottoni   Theófilo Ottoni nasceu em 1807, na cidade do Serro

Na última semana, a Atlântico Filmes, que foi habilitada pela Ancine (Agência Nacional de Cinema), órgão vinculado à Secretaria Nacional de Cultura, começou os primeiros movimentos em campo para buscar arquivos em fotos e depoimentos sobre o Rio Piranga. As sócias da empresa, Mônica Veiga e Dalila Pires, que detêm conhecimentos técnicos em filmagens visitaram foram locais e cidades. Com apoio da Cooperativa dos Recicladores de Ponte Nova (Coorpnova) que cedeu uma caminhonete Saveiro elas viajaram até Ressaquinha, cidade onde nasce o Rio Piranga, Guaraciaba (passando pela Usina da Brecha) Piranga e Povoado Chopotó em Ponte Nova, além de buscar o encontro do Rio Piranga com o Rio do Carmo, formadores do Rio Doce. O lugar é conhecido como Barra do Piranga, situado na divisa de Ponte Nova com Santa Cruz do Escalvado, no Porto Plácido. O projeto foi aprovado pela Lei de Incentivo à Cultura (antiga Lei Rouanet) ainda em 1979, mas somente agora foram liberadas das filmagens. O principal apoiado financeiro é a Bartofil Distribuidora. Objetivo da equipe da Atlântico Filmes é entregar ainda este ano o documentário que mostrará a vida ribeirinha, depoimentos sobre a importância do Rio Piranga, considerado um dos principais responsáveis pela recuperação da ictiofauna do Rio Doce. Mônica Veiga (com um representante da Prefeitura) em Ressaquinha onde conheceu a nascente do Rio Piranga